BIOGRAFIA
Paolo Viterbini nasce nel
Il padre Giuseppe, da sempre interessato al mondo della fotografia, lo conduce spesso con se insegnandogli l'arte di fare foto, e guidandolo nelle mostre dei maestri degli anni '50 e '60.
La pittura però rimane per lui d'interesse primario. L'evento che lo coinvolse di più è stato quello di una visita al Palazzo delle Esposizioni di Roma dove si è trovato fisicamente, quasi a respirare ancora il profumo dei colori, al cospetto del lavoro degli artisti rappresentativi degli anni '50 e '60. Le forti emozioni provate quel pomeriggio gli hanno fatto scoprire quell’interesse alla pittura che non lo abbandonerà più.
Nel
Sono del 1961 i primi lavori ad olio dai quali emerge un certo carattere di giovane e inesperto ammiratore degli impressionisti, e sempre in quegli anni di prime esperienze espone con discreto successo il suo lavoro presso un rivenditore di quadri e cornici di Albano Laziale (RM).
La scelta degli studi di livello secondario lo portano a diplomarsi ragioniere ed a frequentare la facoltà di Economia e Commercio presso
Prosegue sempre la sua silenziosa ricerca nel campo figurativo della pittura, integrandone la conoscenza con frequenti visite di musei e gallerie. Partecipa a collettive di artisti emergenti senza prendere mai in considerazione la "carriera" ma godendo appieno del dipingere e del raccontare le sue emozioni, spesso tristi e malinconiche come sovente accade in giovane età.
Si modifica e si amplia la sua ottica quando nel 1971, grazie al suo lavoro presso una compagnia aerea, ha la possibilità di accrescere il suo bagaglio culturale con la assidua frequentazione di gallerie di livello internazionale e dei musei più rappresentativi dell'arte classica e contemporanea come il Metrpolitan, il MOMA, il Guggenheim di New York, l’Art Institut di Chicago, l'Oriental Art Museum di Tokio,
Intorno alla metà degli anni settanta frequenta l'Accademia Libera del Nudo seguendo i corsi di Giulio Turcato di cui apprezza la grande capacità di astrazione, ma è coinvolto emotivamente dalla scrittura di Marc Tobey, dalle grandi e calme opere di Mark Rothko, dall'energia di Jackson Pollok, comincia a guardare intorno a se con occhi diversi e perché no, sbalorditi.
Cresce il suo interesse verso gli artisti contemporanei, e vuole la sorte, intorno alla fine degli anni settanta incontra Eduardo Palombo, pittore attivo a Roma dagli anni sessanta. Studia con lui i caratteri della pittura contemporanea partendo dalla lezione di Cezanne per arrivare in seguito attraverso l'osservazione dei futuristi, alle copiosa serie di dipinti sulle astrazioni dei percorsi e delle luminescenze dei segnali urbani di oggi. Nello studio di Palumbo convergono artisti di chiara fama, Paolo Viterbini si trova a conoscere Gastone Biggi con cui si espone a Genzano (RM), nelle sale municipali dell’infiorata, in una rassegna intitolata "
Anche l'incontro con Walter Valentini, incisore, pittore e scultore gli da la possibilità di arricchire il suo bagaglio culturale e di dividere con lui e con Eduardo Palumbo una mostra ad Ascoli Piceno presso la galleria l'Idioma, e un'altra in coppia a Milano presso il circolo culturale Bertolt Brecht.
Ancora incontri e scambi importanti dopo la sua iscrizione all'Art Club tra cui quelli interessantissimi con Piero Dorazio.
Nel 1993 la copertina del libro "L’arte di persuadere se stessi" del filosofo Raymond Boudon edizioni Rusconi, viene illustrata con un suo dipinto “Miraggio” del 1993.
L’incontro con Aligi Sassu con cui scambia una nottata a bordo di un aereo gli apre nuovi orizzonti…
Nel
Coinvolto da sempre nella continua osservazione delle dinamicità metropolitane, e nella ricerca nel vasto campo dell'astrazione percorre ancora il lungo viaggio attraverso i perenni mutamenti dei messaggi e delle sinergie metropolitane.
Partecipa a diverse rassegne d’arte in Italia e all’estero, significative quelle con la società Dante Alighieri per lo sviluppo e la divulgazione della cultura italiana all’estero, con la quale ha esposto a Miami presso il Consolato Italiano, ad Accra nel Ghana, in Slovenia e Croazia nelle città di Fiume, Pola, Albona, Spalato e Zagabria, Lubiana. Viene menzionato nel tomo II, “Artisti degli anni quaranta” della storia dell’arte contemporanea di Giorgio di Genova.
Nel 2007 espone una retrospettiva al Museo civico di Marino (RM) Umberto Mastroianni, presentato da Franco Campegiani.
Dal 13 nov. 2008 al 10 genn. 2009 è presente presso l’Istituto di Cultura Italiano a Londra con la mostra del gruppo di Monogramma, “Italian Suggestions dal Tevere al Tamigi”.
Nel 2009 insieme a A. Sardella e F. Campanella, fonda il gruppo “Arteproject.studio”
Nel 2010 diventa socio dell’Accademia Castrimeniense di Marino, “Tante Vie” è il titolo della mostra che lo vede presente al Castello dei Monaci di Ciampino, mostra organizzata dall’ Accademia presieduta da Franco Campegiani.
Hanno scritto di lui
Vittorio Esposito, Gastone Biggi, Vito Apuleo, Gerardo De Simone, Carlo Grassi, Mariano Apa, Barbara Vinciguerra, Giovanni Cerri, Luigi Tallarico, Silvestro Nicodemi, Stefania Severi, Gabriele Simongini, Mario De Candia, Gianfranco Ferroni, Roberto Maria Siena, Carlo Fabrizio Carli, Cristina Belloni, Francesco Petrucci, Giovanni Prosperi, Laura Turco Liveri, Elena Di Raddo, Sebastiano Grasso, Biagio Cacciola, Franco Campegiani, Francesca Gianna, Nuccia Micalizzi. Giorgio di Genova, Alberto Esposito, Dante Maffia.
